Radio UNAM Podcast:Panorama del jazz

Serie: Panorama del jazz

Audio: 170 PJAZZ Knut Riisnæs 2 V250823

Ficha técnica
Descripción	Difusión del género musical más importante del siglo XX y XXI, que es el Jazz en todas sus formas y modalidades
Institución productora	Radio UNAM
Género radiofónico	Musical de difusión y entrevistas
Resumen	Knut Riisnæs 02 Knut Riisnæs es uno de los saxofonistas más importantes del jazz noruego. Se ha inspirado en varios creadores de estilo como Charlie Parker, Sonny Rollins, John Coltrane y Wayne Shorter y ha desarrollado un estilo de juego personal y moderno a un alto nivel internacional. Como hijo de un profesor de piano, era natural que Riisnæs comenzara a tocar el piano a una edad temprana. Más tarde hubo varios instrumentos en el coro de la escuela Ruseløkka en Oslo antes de concentrarse en el saxofón tenor como su instrumento principal. Se convirtió en músico profesional a mediados de la década de 1960 y tocó con, entre otros, Karin Krog (debut discográfico en 1966), Frode Thingnæs, Ditlef Eckhoff, Egil Kapstad y Terje Rypdal. Riisnæs se estableció rápidamente como uno de los saxofonistas más importantes del país y se convirtió en un invitado frecuente en clubes de jazz, conciertos y festivales tanto en Noruega como en el extranjero. Fue el representante noruego en la reunión de radio jazz europea en París en 1972. Varias grandes bandas han contratado a Riisnæs como solista, por ejemplo, la orquesta de Helge Hurum en la década de 1960, la gran orquesta de Fred Nøddelund (1968), la big band de la Universidad (desde 1969), la Radiostorbandet 1971-90 (varias grabaciones de discos), Jens Wendelboe (en períodos 1983-92), Kjell Karlsen (1984), Per Husby Dedication Orchestra (1984-88) y Oslo Groove Company (desde 1995). Muchos grupos más pequeños también han disfrutado de su estimulante participación, por ejemplo, los sextetos de Christian Reim (1968-74), el cuarteto de Arild Andersen (1974-75), el septeto de Per Husby (1975-77), los quintetos de Ditlef Eckhoff (ambos en los años 1970, 1980 y 1990), el quinteto de Thorgeir Stubø (1981-82) y Kevin Dean Quintet (desde 1997). Desde mediados de la década de 1970, Riisnæs ha dirigido periódicamente sus propios cuartetos, e hizo su primer disco bajo su propio nombre en 1982; el álbum Flukt le trajo el Spellemannprisen. En este disco participó, entre otros, el desaparecido baterista Jon Christensen, que es el músico noruego que más ha significado para Riisnæs. En su propio nombre, también ha publicado discos junto con el saxofonista estadounidense Red Holloway y con Jon Christensen, John Scofield y Palle Danielsson. Su último disco de cuarteto por ahora es el excelente álbum Touching de 2001. Junto a esto, Riisnæs ha trabajado como músico de teatro y músico de estudio, ha presentado su propia música en televisión, ha sido compositor de festivales (Dølajazz 1985) e instructor en seminarios de jazz. Ha contribuido a un gran número de grabaciones de discos, además de las anteriores, entre otras cosas con Lars Klevstrand, Nordic Jazz Quintet, Ketil Bjørnstad, Norwegian Big Band, Edward Vesala, Egil Johansen, Radka Toneff, Laila Dalseth, NOPA's Bigband y Pål Thowsen en la década de 1970, Kenneth Sivertsen y Odd-Arne Jacobsen en la década de 1980, Per Husby, Bjørn Alterhaug, Louis Stewart, Jan Gunnar Hoff, Sigurd Ulveseth, Helge Iberg, OB Workshop Big Band e Ivar Antonsen en la década de 1990. A pesar de este impresionante historial, Riisnæs es una persona modesta y reservada. Es principalmente a través de la música que se expresa, con una creatividad musical expresiva de alta calidad. Ha recibido varias becas y premios, incluyendo el premio más alto de la vida del jazz noruego, el Buddy Prize (1981).
Producción	Roberto Aymes
Contenido	The Gemini Twins (Gemini Records Enero de 1992 Producido por Bjørn Petersen) Knut Riisnæs en sax tenor, Red Holloway al sax alto y tenor, Kjell Ohman en piano y órgano, Terje Venaas al contrabajo y Egil Johansen en batería. The Gemini Twins (Red Holloway), Behind Bars (Egil Johansen), Norwegian Winterland (Kjell Ohman), Browns Blues (Pete Britt), Sweet and Lovely (Tobias/Lemare), The Feeling is The Healing (Egil Johansen), Cherokee (Ray Noble), Yesterdays (Jerome Kern), Body & Soul (Johnny Green).
Conductores	Roberto Aymes
Duración	00:57:58